Emilio Fernández Romo (Mineral del
Hondo, Coahuila, México, 26 de marzo de 1904 Ciudad de México, 6 de agosto de 1986) fue un destacado director, actor y productor de cine mexicano conocido por
el mote de El Indio, gran artífice y genial protagonista de la Época de Oro del cine mexicano. Considerado con el español Luis Buñuel, los mejores
Directores del Séptimo Arte del siglo XX del mundo hispano.
Vida temprana
Nacido
en Mineral del
Hondo, Coahuila, el 26 de marzo de 1904, Emilio
Fernández Romo fue hijo de un general revolucionario y una mujer descendiente
de indios Kikapú. De sus padres heredó el profundo
sentimiento y amor por su país, así como las costumbres, las creencias
indígenas y pensamientos que lo llevaron a construir su personalidad como un
hombre de carácter impetuoso.
Desde sus primeros años y durante toda su vida se
caracterizó por una fuerte personalidad y fuertes raíces indígenas, rasgos
forjados por la gran influencia que ejercieron su familia en ella. Siendo
un adolescente, un evento fatal lo obligó a huir del país y enrolarse en las
filas de la Revolución mexicana.
Más
tarde, ingresó en la Academia Militar (donde en 1954 se le confirió el grado de
coronel). Participó en el levantamiento de Adolfo de la Huerta contra
el gobierno de Álvaro Obregón en
1923, pero esta insurrección fracasó y fue encerrado en la cárcel, de donde
escapó. Abandonó el país y se exilió primero en Chicago y más tarde en Los Ángeles. Allí se ganó la vida como empleado de lavandería,
camarero, estibador, ayudante de prensa, y finalmente, albañil, cerca de los
estudios de Hollywood, circunstancias que favorecieron su incursión en el cine
como extra y doble de estrellas como Douglas Fairbanks.
Modelo para la estatuilla "Óscar"
En 1928,
el director de arte de la Metro-Goldwyn-Mayer, Cedric Gibbons –uno de los miembros fundadores de
la Academia de
Artes y Ciencias Cinematográficas– supervisó el diseño del premio a
partir de un boceto en papel. Gibbons tuvo la necesidad de un modelo para su
estatuilla, entonces su futura esposa, la actriz mexicana Dolores del Río le
presentó a Emilio. Renuente al principio, Fernández finalmente se convenció de
posar desnudo y crear lo que hoy se conoce como el «Óscar».
Carrera
Su
aparición en la industria del cine fue informal al principio. Emilio fue
animado por el mismo Adolfo de la Huerta, quien le dijo: «México no quiere ni
necesita más revoluciones, Emilio. Tú estás en la meca del cine, y el cine es
la herramienta más efectiva que los humanos hemos inventado para expresarnos.
Aprende a hacer películas y regresa a nuestra patria con el conocimiento. Haz
nuestras películas y así podrás expresar tus ideas de manera que lleguen a
miles de personas».
En 1930
tuvo una experiencia que marcó significativamente su carrera como creador: En
su estancia en los Estados Unidos coincidió con la llegada al país del director
de cine ruso Sergei Eisenstein. Fue a
proyecciones privadas de sus películas y quedó impresionado, al serle revelada
una forma diferente a las utilizadas en la estética de Hollywood; tres años más
tarde fue influenciado después de ver fragmentos de ¡Que viva México!,
película de Eisenstein realizada en ese país, y que consolidó su propósito de
hacer películas con un estilo implacable y directo, donde la exaltación tanto
de la fuerza, como de la belleza de México fueron evidente.
Con el tiempo, esto
fue evidente en la mayoría de sus películas, en las que la estética de la
Revolución, la evocación de la mexicaneidad y la exaltación del patriotismo son
una constante. A su
regreso a México tuvo que ganarse la vida desempeñando nuevamente diversos
oficios hasta conseguir un papel en la película Cruz Diablo dirigida
por Fernando de Fuentes, a
quien posteriormente asistiría en Allá en el Rancho Grande;
después logró el papel protagónico de Janitzio, que se convirtió
en una especie de reiteración en sus obras posteriores.
En 1941,
con el apoyo financiero del general Juan
F. Azcárate y el impulso de su amigo, el actor David Silva (en ese
entonces un estudiante de derecho), filmó La Isla de
la Pasión con la que hizo su debut como director. Ese mismo año
viajó a Cuba, donde conoció a la mujer que sería su primera
esposa, Gladys Fernández,
madre de su hija Adela.
En 1943
es contactado por los estudios cinematográficos Films Mundiales. Emilio
Fernández junto con Mauricio Magdaleno (escritor), Gabriel Figueroa (fotógrafo), Dolores del Río y Pedro Armendáriz (actores)
conformaría el equipo que logró los mayores éxitos de taquilla de la época. Su
primer trabajo conjunto fue Flor silvestre, cinta en
la que Dolores del Río debutó en el cine mexicano.
A
continuación, Fernández filmó María Candelaria, por la
que fue galardonado con la Palma de Oro en el Festival de Cannes. Fernández desarrolló su propio estilo que tuvo tal efecto en la industria, que su
interpretación del México rural se convirtió en un estándar para la industria
del cine y también se convirtió en la imagen de México en el mundo.
En 1945,
con base en la historia del escritor estadounidense John Steinbeck (que adaptó el guion en colaboración con
él), filmó La perla, una de las más
importantes películas de su larga filmografía, considerada por la crítica como
una obra de arte; en ella, una historia de la ignorancia y la miseria humana,
lograda por la excelente fotografía de Figueroa y la dirección rigurosa de
Fernández, crea una alegoría acerca de los límites de la maldad de los hombres
en su codicia y el deseo de poder.
Con esta cinta de nuevo trascendió internacionalmente, ganando el premio a la mejor fotografía, y una mención por su contribución a la mejor película para progresar en el Festival de Cine de Venecia (1947). También recibió el Premio Ariel (1948) a la Mejor Película, Mejor Dirección, Actuación Masculina y fotografía. También fue galardonado por la Hollywood Foreign Press Association y recibió un premio a la mejor fotografía en el Festival de Madrid. En ese momento, su carrera estaba en la cima del éxito.
Luego
vinieron las películas que consolidaron su estilo y fortalecieron su reputación
en el mundo. Entre las más importantes están: Enamorada con María Félix; El fugitivo,
(que ayudó a realizar con el famoso director estadounidense John Ford).
Río Escondido (ganadora de Mejor Fotografía en el Karlovy Vary en Checoslovaquia); Pueblerina con su entonces pareja, la actriz Columba Domínguez y La malquerida, todas ellas imbuidas de realismo y un nacionalismo con un carácter indígena fuerte y campirano donde se demuestra su amor por el paisaje mexicano y la belleza de los rasgos indígenas, los atributos que, para ese tiempo, darían forma a la imagen de México en el mundo. En 1950, Salón México ganó el premio a la Mejor Fotografía en el festival en Bruselas, Bélgica.
Río Escondido (ganadora de Mejor Fotografía en el Karlovy Vary en Checoslovaquia); Pueblerina con su entonces pareja, la actriz Columba Domínguez y La malquerida, todas ellas imbuidas de realismo y un nacionalismo con un carácter indígena fuerte y campirano donde se demuestra su amor por el paisaje mexicano y la belleza de los rasgos indígenas, los atributos que, para ese tiempo, darían forma a la imagen de México en el mundo. En 1950, Salón México ganó el premio a la Mejor Fotografía en el festival en Bruselas, Bélgica.
Finalmente,
siguiendo con las películas urbanas, realizó Víctimas del pecado (protagonizada
por Ninón Sevilla), y Cuando
levanta la niebla, con Columba Domínguez y Arturo de Córdova .
En 1950, filmó su única película en Hollywood, The Torch,
una nueva versión de Enamorada protagonizada
por Paulette Goddard.
Crepúsculo y ocaso
En medio
de los años 1950, las películas de Fernández entraron en decadencia. Era
relegado paulatinamente por otros directores de cine notables como Luis Buñuel. Fernández entonces volvió a su papel como actor.
La década de 1960 representó un período de poco trabajo como director. Por el
contrario, en el campo de la actuación, sus acciones eran más abundantes y
apareció en cintas como: La cucaracha (1959), La bandida (1963); The Night of the Iguana (1964,
dirigida por John Huston, donde
compartió créditos con Richard Burton y Ava Gardner ); Return of
the Seven (1966); Sierra prohibida (1966, con Marlon Brando), entre muchas otras.
Su película de 1967 Un soldado
de Pancho Villa, participó en el Festival
Internacional de Cine de Moscú. Durante
los últimos años de su vida, le resultó imposible de dirigir, y aunque sus
actuaciones como actor en varias películas en México y en el extranjero seguían
siendo numerosas, no pudo restaurar la felicidad que le concedía la dirección.
A finales de los años 1970, estuvo preso en Torreón,
después de ser hallado culpable de la muerte de un agricultor. Fue liberado
después de 6 meses bajo libertad condicional. La falta de firmas cada semana,
debido a un accidente, provocaron que fuera encarcelado de nuevo. Era un hombre
de 74 años, silencioso y taciturno, que se negó a reconocer el ocaso de su
carrera. Libre de nuevo, de vuelta a su casa mítica en Coyoacán, vivió en soledad y vendía cultivos de su jardín para
sobrevivir.
A
principios de 1986, Emilio Fernández sufrió una caída en su casa de Acapulco,
que le provocó una rotura de fémur. Emilio Fernández falleció el día 6 de
agosto de ese mismo año es su habitación de la Casa-Fortaleza del Indio en
Coyoacán.
La vida personal, particularmente la vida sentimental y familiar del Indio Fernández. Se dice que Emilio conoció en Cuba a la que sería su primera compañera sentimental, la actriz y bailarina cubana Gladys Fernández, producto de su romance nace su primera hija en Ciudad de México en 1942, Adela Fernández Fernández quien prácticamente recién nacida fue abandonada por su madre que regresó a Cuba para ser criada hasta su adolescencia por su padre.
Emilio
fue uno de los más grandes admiradores de Dolores del Río, la
legendaria actriz mexicana que triunfó en Hollywood. Emilio afirmaba que el
apareció como extra en varias películas de Dolores en Hollywood. La belleza y
elegancia de la actriz lo habían impresionado profundamente: "Me miraba,
pero sin verme. Eventualmente, ella me pediría que yo la dirigiera en su
primera película en México. Me enamoré de ella, pero ella me ignoraba. Yo la
adoraba, de veras que la adoraba".
Fernández
alababa a Dolores, con espléndidos regalos. Aunque algunas fuentes revelaron
que sí existió un romance entre ellos, el romance nunca fue probado.9 De cualquier forma,
su interés en conquistar a Dolores provocó su separación de Gladys Fernández,
que los abandonó a él y a su hija Adela.
Su
relación con su hija mayor terminó cuando la joven era adolescente y se alejó
del yugo paterno manifestando sus preferencias sexuales, hecho que al Indio, le
impactó y ella decidió buscar su camino. Eventualmente Adela en sus andares por
el mundo, y con la lejanía de su padre al cual no deseaba ver, se convirtió en
una destacada escritora, solo hasta la muerte de Emilio, Adela reapareció en su
entorno.
Fernández
también se enamoró platónicamente de la actriz británica Olivia de Havilland, a
quien nunca conoció, pidió al entonces presidente de México Miguel Alemán Valdés,
prolongar una calle en Coyoacán hasta su mansión para luego llamarla Dulce
Olivia. De esta manera, siempre la tendría cerca, y de manera simbólica
(convertida en calle), siempre a sus pies.
Eventualmente,
en una visita al mercado de La Merced, famoso en la ciudad de México, Emilio
conoció y descubrió a una joven Columba Domínguez. Emilio
quedó prendado de su belleza, la convirtió en actriz y en su compañera
sentimental. Su romance duró de entre 1947 y 1952. Con ella, procreó a su
segunda hija, Jacaranda Fernández Domínguez. Columba lo abandonó,
pero su obsesión con Emilio era interminable, reapareciendo en su vida después
de cada ruptura amorosa de él para darle consuelo.
Su hija
Jacaranda falleció trágicamente en 1978, tras caer desde el cuarto piso de un
edificio, las versiones oficiales manejan que fue un suicidio, pero es bien
sabido que se trató de un homicidio. En 1956,
Emilio contrajo su único matrimonio con Gloria De Valois Cabiedes (conocida
como Gloria Cabiedes) hija de la famosa periodista Rosa
Elena Cabiedes Zatarain Rosa Elena
Cabiedes terminando su relación algunos años después, con ella
procreó otra hija llamada Xóchitl Fernández De Valois .
Tuvo
también un hijo varón llamado Emilio Fernández Castañeda, quien
falleció tiempo después que Adela lo despojó de su derecho de herencia. Su
madre Martha Beatriz Castañeda, de la cual se sabe poco.
Al morir
Emilio en 1986, se desató una controversia sobre su testamento, particularmente
sobre su impresionante fortaleza en el barrio de Coyoacán, al sur de la Ciudad de México. Emilio
murió intestado, y automática y arbitrariamente, su hija mayor, Adela, se
autonombró heredera universal, en perjuicio de todos sus hermanos y de Columba
Domínguez quien alegaba derechos sobre la propiedad.
De
acuerdo con Columba, Adela en realidad no era hija biológica de Emilio, sino de
su primo Fernando Fernández y él no la adoptó. Estos detalles, así como la situación legal, nunca fueron aclarados, sobre todo después de la muerte de
Adela en 2013.
La
casa-fortaleza de Emilio Fernández a como un reconocido foro de diversas
actividades culturales de la Ciudad de México. Cuando
murió, Emilio Fernández dejó un vacío en la historia del Cine mexicano, legando una filmografía que suma alrededor de
129 películas, un sinnúmero de hermosas imágenes, cientos de evocaciones de un
México que fue planeado y amó el mundo, la memoria de un hombre que amaba a su
país, sus costumbres y su identidad, defendida a toda costa.
Una trayectoria
que fue reconocida en varias ocasiones con el Premio Ariel, el Colón de Oro en Huelva, España, y una silla con su nombre
en la Escuela de Cine de Moscú. Emilio Fernández Romo no solo fue conocido por
su carácter visceral, sino también por lograr la integración de un equipo de
filmación que atrajo la atención de Hollywood y Europa.
Con Gabriel Figueroa como fotógrafo, Mauricio Magdaleno como
escritor y los actores Pedro Armendáriz, Dolores del Río, María Félix y Columba Domínguez, dirigió
varias producciones que promovieron las costumbres y los valores nacionales
asociados a la Revolución Mexicana.
En 2012,
Emilio Fernández es interpretado por el actor Alberto Estrella en la cinta biográfica El fantástico mundo de
Juan Orol y en 2014, es interpretado por el actor Joaquín Cosío en la
cinta biográfica Cantinflas (película),
ambas dirigidas por Sebastián
del Amo.
Actor
Hollywood
·
1925 - Torrent
/Torrente (EUA)
·
1926 - Beau
Geste (EUA)
·
1927 - The
gaucho /El gaucho /Sobre los Andes (EUA)
·
1927 - Drums
of love (EUA)
·
1927 - Loves
of Carmen /Los amores de Carmen (EUA)
·
1928 - Ramona
(EUA)
·
1928 - Tempest
(EUA)
·
1928 - In old
Arizona (EUA)
·
1929 - The
Virginian (EUA)
·
1929 - Gitanos
(EUA, México) [Cortometraje]
·
1929 - Destino
(EUA, México)
·
1930 -
Charros, gauchos y manolas (EUA) [en español]
·
1930 -
Oklahoma cyclone (EUA)
·
1930 - The
land of missing men (EUA)
·
1930 - The
western code (EUA)
·
1930 - Headin'
north (EUA)
·
1931 - Sunrise
trail (EUA)
·
1931 - Girl of
the río /The best caballero /The dove /La paloma (EUA)
·
1933 - Flying down to Río /Volando a Río (EUA)
·
1947 - The Fugitive /El fugitivo (EUA)
·
1959 - The Unforgiven
/Lo que no se perdona (EUA)
·
1960 - The magnificent seven /Siete hombres
y un destino (EUA)
·
1963 - The night of the iguana /La noche de
la iguana (EUA)
·
1964 - Major Dundee /Juramento de
venganza (EUA)
·
1965 - The
reward /La recompensa (EUA)
·
1966 - Sierra prohibida /The Apaloosa /Southwest to
Sonora]] (EUA)
·
1966 - Return of the seven /El
regreso de los siete magníficos (EUA)
·
1966 - A convenant with death /Un pacto con la muerte (EUA)
·
1966 - The war wagon /Ataque al
carro blindado (EUA)
·
1967 - The
phantom gunslinger /El pistolero fantasma /El jinete fantasma (EUA, México)
·
1967 - I cannoni
di San Sebastián / La bataille de San Sebastián (Francia, Inglaterra, Italia,
México)
·
1968 - The wild bunch /La pandilla
salvaje/Grupo salvaje (EUA)
·
1972 - Pat Garrett and Billy "The Kid" /Pat Garrett y Bily "The
Kid" (EUA)
·
1973 - Bring me the head of
Alfredo García /Tráiganme la cabeza de Alfredo García (EUA,
México)
·
1974 - Breakout
/Fuga suicida (EUA)
·
1975 - Lucky Lady /Los aventureros del Lucky Lady (EUA)
·
1983 - The
treasure of the Amazon /El tesoro del Amazonas (EUA)
·
1983 - Under the volcano /Bajo el volcán (EUA,
México)
México
·
1934 - La
buenaventura
·
1934 - El
escándalo
·
1934 - Cruz diablo
·
1934 - Janitzio
·
1934 - Corazón
bandolero
·
1934 - Tribu
·
1935 - Martín
Garatuza
·
1935 - María Elena
·
1935 - Celos
·
1935 - Los muertos
hablan
·
1935 - Mexicana
·
1936 - Allá en el Rancho Grande
·
1936 - La cucaracha
mexicana [Cortometraje]
·
1936 - El impostor
·
1936 - Las mujeres mandan
·
1936 - El superloco
·
1936 - Cielito
lindo
·
1936 - Mater nostra
·
1936 -
Marihuana /El monstruo verde
·
1937 - ¡Adiós,
Nicanor!
·
1937 - Almas rebeldes
·
1937 - Las cuatro
milpas
·
1937 - Abnegación
·
1938 - Juan
"Sin Miedo"
·
1938 - ¡Aquí
llegó el valentón! /El fanfarrón
·
1938 - El señor
alcalde
·
1939 - Con los
dorados de Villa
·
1939 - Hombres del
aire
·
1939 - Los de
abajo /Con la división del Norte
·
1940 - El Zorro de
Jalisco
·
1940 - El Charro Negro
·
1940 - Rancho Alegre
·
1941 - La Isla
de la Pasión /Clipperton
·
1943 - Flor silvestre
·
1944 - Entre hermanos
·
1958 - La cucaracha
·
1961 - Los hermanos
del Hierro
·
1962 - Paloma herida (México, Guatemala)
·
1962 - La bandida
·
1963 - El revólver
sangriento
·
1964 - Un callejón
sin salida
·
1964 - Los hermanos
Muerte
·
1964 - La recta final /El último empujón
·
1964 - Yo, el valiente
·
1965 - La conquista
del Dorado
·
1965 - Duelo de
pistoleros
·
1965 - Los malvados
·
1965 - Un tipo
difícil de matar
·
1966 - Un dorado de
Pancho Villa
·
1966 - El silencioso
·
1967 - El caudillo
·
1967 - La
Chamuscada /Tierra y libertad
·
1968 - Duelo en el
Dorado
·
1968 - Un toro me
llama
·
1968 - El
crepúsculo de un dios
·
1968 - El
yaqui /El hijo del pueblo
·
1969 - La sangre
enemiga
·
1971 - Indio
·
1972 - Derecho de asilo /Detrás de esa puerta
·
1972 - El rincón de las vírgenes
·
1978 - Erótica
·
1980 - Las cabareteras
·
1980 - Ahora mis
pistolas hablan
·
1981 - Una gallina muy ponedora /Amor a navaja libre
·
1982 - Mi abuelo, mi perro y yo /Tras el horizonte azul
·
1983 - Lola la trailera
·
1983 - Las amantes del señor de la noche
·
1983 - Mercenarios
de la muerte
·
1985 - Cuando
corrió el Alazán
·
1985 - El secuestro de Lola /Lola la trailera 2
·
1986 - ¡Arriba
Michoacán!
España
·
1975 - El indio
pluma roja (España) [Cortometraje]
Francia
·
1986 - Pirates
/Piratas (Francia)
Director
·
1941 - La
isla de la pasión /Clipperton
·
1942 - Soy
puro mexicano
·
1943 - Flor silvestre
·
1943 - María Candelaria
·
1944 - Las abandonadas
·
1944 - Bugambilia
·
1945 - Pepita
Jiménez
·
1945 - La perla
·
1946 - Enamorada
·
1946 - The Fugitive /El fugitivo (EUA)
-no acreditada su co-dirección con John Ford.
·
1947 - Río Escondido
·
1948 - Maclovia
·
1948 - Salón México
·
1948 - Pueblerina
·
1949 - La malquerida
·
1949 - Duelo
en las montañas
·
1949 - The
torch /Bandit general /Del odio nació el amor (EUA)
·
1950 - Víctimas del pecado
·
1950 - Las Islas
Marías
·
1950 - Siempre
tuya
·
1950 - Un
día de vida
·
1951 - La
bienamada
·
1951 - Acapulco
·
1951 - El
mar y tú
·
1952 - Cuando
levanta la niebla
·
1953 - Reportaje
·
1953 - La
rosa blanca /Momentos de la vida de Martí (México, Cuba)
·
1953 - La
red
·
1954 - La
rebelión de los colgados
·
1954 - Nosotros
dos (España, México)
·
1955 - La Tierra del Fuego se
apaga (México, Argentina)
·
1956 - Una
cita de amor /El puño del amo
·
1956 - El
impostor
·
1961 - Pueblito
·
1962 - Paloma
herida (México, Guatemala)
·
1966 - Un
dorado de Pancho Villa
·
1968 - El
crepúsculo de un dios
·
1973 - La
Choca
·
1975 - Zona
roja
·
1977 - México
Norte
·
1978 - Erótica
Productor
·
1946 - The Fugitive /El fugitivo (EUA)
·
1963 - The
night of the iguana /La noche de la iguana (EUA)
·
1966 - Un
dorado de Pancho Villa
·
1968 - El
crepúsculo de un dios
Argumentista
·
1936 - Cielito
lindo
·
1937 - ¡Adiós,
Nicanor!
·
1941 - La isla
de la pasión /Clipperton
·
1942 - Soy
puro mexicano
·
1943 - Flor Silvestre
·
1943 - María Candelaria
·
1944 - Las abandonadas
·
1944 - Bugambilia
·
1944 - Entre
hermanos
·
1945 - Pepita
Jiménez
·
1945 - La perla
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1946 - Enamorada
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1947 - Río Escondido
·
1948 - Maclovia
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1948 - Salón México
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1948 - Pueblerina
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1949 - La malquerida
·
1949 - Duelo
en las montañas
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1949 - The
torch o beloved /Del odio nace el amor (EUA)
·
1950 - Un día
de vida
·
1950 - Víctimas del pecado
·
1950 - Islas
Marías
·
1951 - La
bienamada
·
1950 - Siempre
tuya
·
1951 -
Acapulco
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1951 - El mar
y tú
·
1953 - La red
·
1953 - Reportaje
·
1953 - El
rapto
·
1953 - La rosa
blanca /Momentos de la vida de Martí (México, Cuba)
·
1954 -
Nosotros dos
·
1955 - La Tierra del Fuego se
apaga (México, Argentina)
·
1961 -
Pueblito
·
1962 - Paloma
herida (México, Guatemala)
·
1966 - Un
dorado de Pancho Villa
·
1968 - El
crepúsculo de un dios
·
1973 - La
Choca
·
1975 - Zona
roja
·
1977 - México
Norte
·
1978 - Erótica
Película para TV
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1968 - The
smugglers (EUA) [TV Movie]
Series de TV
·
1972-1975 -
Kung Fu (EUA) [Episodio: "The Brujo" (25 Oct. 1973)]
·
1971-2003 -
Columbo (EUA) [Episodio: "A matter of honor" (01.Feb.1976)]
Telenovela
·
1984 - La
Traición (México) [Dir: Raúl Araiza. Productor: Ernesto Alonso]
Documenatal del Director Emilio Fernández Romo
Referencia:
Wikipedia
Wikipedia